L’éditeur américain du DVD de Wonder Seven, une des nombreuses films B d’action qui ont fait le succès de Michelle Yeoh, s’est permis quelques excès pour appâter le clients (masculin surtout). Lire la suite ‘Michelle Yeoh: Détournement d’image’
Archives pour septembre, 2008
14
sept
Quelques affiches rares…
Le nouveau Batman voit apparaitre un méchant récurant de la BD: Le Joker. C’est aussi le personnage le plus connu du grand public ! Bref Batman à enfin un méchant à la hauteur et les studio compte bien l’utiliser pour la promotion du film. Le soucis: La mort tragique d’Heath Ledger, l’interprète du Joker.
La campagne est quelques peu remanié, Le joker ne sera pas au centre de la campagne marketing, de peur que cela paraissent indécent vis à vis de la mort de l’acteur. Voici quelques affiches rares (cliquez pour agrandir):
- Ci-dessus, l’affiche que l’on pouvait voir partout cet été à Hong Kong
et pour finir…
- why So Serious ?
Batman, sauveur de Gotham City et de l’été 2008 plutôt morne et décevant. Il s’agit donc de la suite de Batman Begins. Ce nouvel épisode voit arriver un premier vrai méchant dans cette nouvelle saga, il s’agit du Joker. Depuis la sublime interprétation de Jack Nicolson pour Batman (Tim Burton, 1989) qui marqua tous les cinéphiles !
Généralement lorsqu’un Batman est bien réalisé, il devient une occasion pour les acteurs d’y faire une performance… plus ou moins bonne: c’était le cas pour Nicholson, ça l’était franchement pas pour George Clooney qui n’a jamais été aussi ridicule que dans Batman & Robin . Dans Batman Begins, Christian Bale se révélait être l’acteur parfait pour incarner Batman: un regard sombre, un physique crédible pour interpréter un homme normal qui décide de devenir un être qui capable de se forger un physique surhumain. Batman Begins proposait donc de voir comment Bruce Wayne a créer Batman, comment un jeune milliardaire dépressif (et quasi-suicidaire) devient un redoutable guerrier nocturne. Le défaut du film… pas de vrai méchant… seulement son mystérieux maître aux valeurs morales extrèmes: Ra’s Al Ghul et un peu l’épouvantail qui n’a rien épouvantable.
L’objectif de ce second opus: mettre en face de Batman un véritable ennemi. Le choix s’est porté sur le Joker
créant ainsi un second objectif: Faire un joker qui soit à la hauteur. Il ne s’agit pas forcément de faire mieux, mais de créer quelque chose de TRES réussi
et la barre était placée très haut. Pour l’interprétation du Joker, le choix s’est porté sur le blondinet Heath Ledger. Evidemment tous les fans ont crié au scandale, voir le fashion beau gosse interprété un taré comme le Joker personne n’y croyait (moi y compris) jusqu’à ce que circule quelques images (voir ci-contre) donnant un aperçus de ce que sera le joker calment tout le monde.
Effectivement le Joker de Nolan, ne nous déçoit pas. En plus de cela il s’inscrit dans le cahier des charges de nouvelle franchise Batman où il s’agit de raconter la BD de manière de plus ancré dans la réalité où l’univers est dépeint dans un style plus proche du polar façon Michael Mann que de celui plus graphique de Tim Burton. Ainsi Nolan n’a pas cherché à refaire une autre sorte de dandy psychopathe comme chez Burton relativement propre sur lui, mais à créer un joker presque Punk au maquillage approximatif (du fond de teint blanc mis à l’arrache, un coup de rouge à lèvre mis en travers du visage, du mascara dégoulinant des yeux et des cheveux gras vaguement teinté de vert) et toujours ce costume violet.
J.Nicholson (gauche) | Heath Ledger (droite)
our apprécier la performance du personnage, il faut absolument voir le film version originale. Dans version française, il n’y a pas ce fameux rire qu’a composé Heath Ledger (vous pouvez l’entendre dans la bande-annonce). Dans le film le rire est utilisé avec une reverb pendant qu’on passe sur un plan général de Gotham City ce qui donne un effet particulièrement démoniaque, mais qui se perd dans la VF.
Nous ne savons rien du Joker, d’ailleurs le film à l’intelligence de nous épargner toute origine du héros, il
apparait comme ça, avec sa folie au maximum de sa capacité. C’est justement tout ce mystère qui entoure l’origine du joker qui participe à son charme, d’où proviennent ces cicatrices ? Pourquoi ce style clownesque ?.
Au début nous sommes tentés de croire que c’est un criminel un peu taré qui cherche à se faire sa place dans Gotham City. Mais très vite on comprend que ce n’est pas ce qu’il motive, très vite il cherche à se confronter à Batman. Sans doute parce qu’il est lié à Batman. On l’imagine en marginal, découvrant un jour Batman, un homme masqué hors du commun qui rétablit la paix… Cette paix qu’il doit détester préférant le chaos et la destruction. Batman l’amuse, batman remue ce monde qui se complaisait tranquillement dans la corruption, bref il anime ce monde et le Joker semble vouloir le faire avec lui. Batman est un justicier qui n’a pas d’équivalent dans le monde criminel, on dirait qu’en apparaissant dans la vie de Gotham City Joker donne un sens à la présence de Batman. il se présenterait presque comme une espèce de “Messie du crime”. Batman semble être ce qui motive et inspire le Joker pour son oeuvre. En effet on comprend bien lors de la scène d’interrogatoire que le Joker est un artiste du chaos, ce qu’il l’amuse, ce qu’il veut créer c’est le chaos et la destruction, Batman est donc la contrainte qui va le pousser à imaginer des stratagème toujours plus tordus.
Ce qui est intéressant c’est qu’il ne sème pas seulement le chaos matériellement, il le fait psychologiquement, en montrant qu’au fond il est comme Batman et trouble ce dernier en lui faisant douter sur son choix de faire la justice pour sauver des gens qui le considèrent comme une bête de foire. La plus belle réussite étant le procureur Harvey Dent, le chevalier blanc de Gotham City, qu’il transforme physiquement et psychologiquement en Double-face, son but étant de semé le désordre et le désespoir au sein de la population afin qu’ils perdent tout espoir de paix et de justice.
La force de The Dark Knight tient donc en grande partie dans la qualité de ses interprètes et surtout le regretté Heath Ledger (décédé quelques mois avant la sortie du film). Il ne faut pas croire que le reste est à jeter, bien au contraire, les scènes d’actions sont bien imaginées, on n’oublie pas la scène où Batman stop une voiture dans un parking souterrains en lui tombant dessus, ni la confrontation véhiculer entre Batman et le Joker (la fameuse chute avant du camion). Quant à la musique, Nolan a eu la bonne idée d’utiliser différents compositeurs en fonction des personnages. Batman rassure, il est encore possible de faire des films populaires soucieux d’offrir au spectateur un spectacle de qualité !
[nice_link]VIDEOS[/nice_link]
[dailymotion x5b70v]
10
sept
houwwwaaaaaaaaaliiie
700 ans plus tôt, l’humanité a déserté notre planète laissant aux robots le soin de nettoyer la Terre. Mais au bout de ces longues années, seul WALL.E fonctionne encore…
Sa vie de solitaire s’apprête à être bouleversée avec l’arrivée d’une petite “robote”:EVE. Eperdument amoureux d’elle, WALL-E va tout mettre en oeuvre pour la séduire. Et lorsqu’EVE est rappelée dans l’espace pour sa mission, WALL-E se lance à sa poursuite…
Parmi les films à voir cet été, il y avait l’excellent Wall.e une production de qualité comme toujours chez Pixar. Le studio met en scène à nouveau des machines (après CARS) et réussit à les rendre humanisée et les rend attachantes. Le film prend le pari de raconter une histoire avec très peu de parole, la totalité des dialogues du film pourrait tenir sur une vingtaine de pages, on est loin de ces film trop bavard à l’instar de Madagascar, Chicken Little, etc. Il y a peu de paroles, le film se doit être plus visuel, plus fin et plus expressif que la normal. C’est sans doute ce qui fait de ce métrage le ou tout au moins l’un des meilleurs qu’ai produit Pixar jusqu’à présent.
Le film s’inspire beaucoup des films muets. Ces derniers ne pouvant pas s’exprimer par la voix, s’exprime par des gestes ou des attitudes. Pixar à justement porté ses efforts (en partie parce qu’il y a des efforts partout) sur “le jeu d’acteur” de ces personnages. Chaques éléments qui composent les personnages et savamment pensé pour que cela lui permet d’exprimer une large palette d’émotions ainsi le robot balai ou le petit cafard se révèle particulièrement expressif. Faire résonner de l’émotion dans ces boites de métal en images de synthèse c’est vraiment un exploits, La scène où Wall.e emmène Eve dans son container/appart de robots célibataire et tentant d’élaborer quelques stratégies de séduction.
Avec ce film, Pixar se pose vraiment comme l’équivalent occidental du Studio Ghibli (la comparaison est peut-être un peu forte, mais pourquoi pas après tout). En effet tout comme les Japonais, Pixar propose un produit filmique qui ne s’adresse pas aux enfants uniquement parce que c’est un film d’animation. Evidemment ces derniers représente le premier public visé. A côté ce cela, il y a aussi cette ambition de faire un film dont la qualité plastique satisfera l’amateur de film d’animation et de satisfaire l’adulte afin que ce dernier ne puisse pas l’impression de voir film pour enfants, mais qui serait totalement décérébré (Bob L’éponge, le film - attention je ne critique pas le fait de faire ce genre de film, je suis moi-même un grand fan qui a été voir le film en salle et il est clair que ça ne plaît pas à tout le monde-).
Dans Wall.e il y a un premier niveau de lecture où l’on voit l’histoire d’un robot qui se retrouve embarqué dans une incroyable aventure. Dans un second niveau de lecture nous pouvons voir un portrait de notre société dans le futur qui ne fait pas de morale. Ainsi dans le futur les gens sont tous devenus obèse quasiment à la naissance, ils ne savent plus marcher du fait de leur déplacement sur une chaise longue high-tech qui suivent des lignes magnétiques bien défini, devant eux, en permanence, un “écran-hologramme”en guise d’oeillères. Le nom même de la société qui gère la vie des hommes en dit long: Buy n’ Large. Une autres scènes très belles et celle du commandant de bord se lançant des requêtes sur son ordinateur afin d’en savoir toujours plus sur la vie d’avant et voir comment c’était avant que la terre commence à devenir une poubelle géante obligeant les hommes à vivre dans l’espace.
Wall.E est donc une réussite. Le film est riche en références et en idées, il est ouvert à plusieurs publics. Il n’est pas nécessaire d’être un enfant pour l’apprécier bien au contraire. Les amateurs de science-Fiction passeront un bon moment, d’autant plus que le timbre de voix métallique de wall.E a été designé par Ben Burtt qui n’est autre que le sound designer de la saga Star Wars et à qui l’on doit notamment les bruitages de D2-R2 et des autres droïdes.
[nice_link]BANDES-ANNONCES[/nice_link]
[dailymotion x4ozdy]
Si Dragon Ball ne vous suffit pas, sachez que l’été 2009 tentera de vous satisfaire, puisqu’est prévu la sortie de Transformer 2 encore plus impressionnant (sûrement) et peut-être mieux écris (là c’est beaucoup moins sûr), toujours réalisé par l’ami Michael Bay (Rock, Bad Boy, armaggedon).
Nos amis les robots seront suivis d’une autre adaptation. Il s’agit de G.I Joe (avec des “copain et des héros” comme chantais B.Minet). Là aussi le pitch est ultra simple: Le commando d’action G.I Joe lutte contre les menaces du groupe terroriste connu sous le nom de C.O.B.R.A… *O_o. A noter qu’au casting la présence de Ray Park (Darth Maul dans la seconde trilogie Star Wars), Saïd Tagmahoui (La Haine) et Brendan Fraser (La trilogie de La Momie)
Ceci dit on n’attendait pas moins de ces films adaptés de dessins animé qui furent à la base destinés, non pas à divertir les petits enfants, mais bien pour vendre des jouets ! Et c’est ce compte faire de nouveau Hasbro (fabricants jouet propriétaire de Transformers et G.I Joe) avec ces deux films.
Je vous laisse sur quelques photos promos de G.I Joe (cliquez sur les images pour agrandir)
Si vous faite comme partie de la génération Club Dorothée la série Dragon Ball ne vous est pas inconnu bien au contraire. A partir du milieu des années 9, commence les premières rumeurs concernant une éventuelle adaptation au cinéma. A l’époque on évoquait Arnold Schwarzenegger en goku, Stallone en vegeta… enfin c’était les années 90 !
Aujourd’hui la rumeur n’est plus puisque le film est en tournage voir en post-production en d’autres termes The legend come to life ! je vous propose de faire un rapide tour du proprio (cliquez sur les images pour les agrandir):
Le réalisateur: James WONG (responsable de Destination Finale, il est aussi accusé d’avoir pondu The One et à récemment récidiver avec Destination Finale 3 - qui n’est pas un film comique à la base - )
Producteur: Stephen CHOW (acteur/réalisateur génial de Shaolin Soccer et Crazy Kung Fu
Goku: Justin CHATWIN (ados rebelle dans La guerre des Mondes et Dealer homo dans la série Weeds)
Bulma: EmmyROSSUM
Tortue Géniale: Chow YUN-FAT (Grand Monsieurdu cinéma Hong-Kongais mais qui parfois s’égare dans le ciné américain :/ )
Chichi: Jamie CHUNG (héroïne de la série Samouraï Girl, sans doute la raison d’aller voir le film uhuhuh)
Mai: Eriko TAMURA (sans doute la seconde raison d’aller voir le film huhuhu)
Piccolo: James MARSTERS (hé oui il s’agit bien du vampire Spike de Buffy contre les Vampire)
Voila avec un peu de chance si le film bouge bien et n’est pas trop ridicule; si le marketing est bon ça sera le retour de la Dragon Ball Mania qui a eut lieu dans les années 90 et qui s’est très affaiblit avec l’arrivée de nouveaux dessins animés et la fin du Club Dorothée (une diffusion sur TF1, ce n’est pas la même chose qu’une diffusion sur le satellite) et qui n’est pas revenus malgré une 3ème saga dragonballesque (Dragon Ball GT).
07
sept
De retour
Voilà un sacré bout de temps que j’avais délaissé le blog. Deux raisons à cela:
un voyage à Hong-Kong
un déménagement
je pense que c’est la deuxième raisons qui intéresseront le lecteur. Donc oui j’ai enfin été à Hong Kong, une ville qui fait rêver plus d’un cinéphile.
Hong-Kong est l’une des villes les plus sûr du monde (dixit le Guide du Routard) je pense que c’est vrai… en tous cas elle mille fois plus sûr (et propre) que Paris. Du coup ne vous attendez pas à voir débarquer au milieu de la rue en plein après-midi un mec avec un grand imper‘, des lunettes de soleils, un uzis dans chaque main et le p’tit cure-dent au coin de la bouche… hé oui c’est comme ça ! Par contre, l’architecture de la ville de ne change pas et quand on se balade dans Hong-kong à chaquesfois on a l’impression d’être dans le décor d’un polar Hong-Kongais. Je vous recommande de prendre le bus c’est un bon moyen de déambuler dans les grandes rues d’HK.
Même si Hong Kong n’a plus ce rayonnement qu’elle avait dans les années 80, 90 (elle s’est quelque peu fait rattraper par la Thaïlande et la Corée du Sud notamment). Mais le cinéma à beaucoup d’importance encore. Les commerçants (que ce soit un marchants de légume ou un restaurant) aime afficher une photographie d’eux posant avec une star du cinéma local de passage dans leur échoppe.
Au niveau de la vidéo, les ) côté des rayons de DVD on trouve des rayons VCD souvent bien plus important. En effet la vente de VCD semble assez bien fonctionner. La qualité est moins bonne qu’un DVD évidemment, mais reste proche de celle d’un film en DivX. Qu’est-ce qui fait que cela marche ? Et bien c’est le prix ! en effet, en France il faut compter 9€ pour un titre DVD qui serait sorti il y a un moment et vendu dans le cadre d’une opération discount, tandis que le prix moyen d’un VCD est de 28$ HK soit 2,80€ et 58$ HK (5,8€) pour un titre sorti récemment.
L’autre attraction gratuite ! c’est l’Avenue of Stars,
on y trouve des plaques de pleins d’acteurs et d’actrice et surtout la Statut du maître, l’icône cinéma par excellence: BRUCE LEE. Transe assurée (cliquez sur l’image pour l’agrandir)
J’ajoute tout de même quelque plaques (autre que celle de Bruce Lee):
Cliquez sur les miniatures pour les agrandir
J’ai eu aussi l’occasion de faire un tour dans l’équivalent de notre Cinémathèque Française, La Hong Kong Film Archive malheureusement elle était en partie fermée pour l’été, seule la partie bibliothèque était ouverte. Bel endroit dans lequel on trouve évidemment beaucoup d’ouvrages très intéressants sur le cinéma Hong Kongais et chinois. En plus de cela la plupart des ouvrages sont anglais et pas seulement en chinois.
Agrandir le planAgrandir le plan
Je ne pouvais partir d’Hong Kong sans avoir approché, au moins de loin, les mythiques studios de La SHAW BROTHERS. Pas de les trouver ces studios. En effet aucune guide touristique, aussi bon soit-il (routard, lonely planet), ne mentionnent l‘existence de la Shaw et comment y accéder. Ce qui m’a vraiment surpris c’est quand j’ai demandé à l’office du tourisme comment y accéder. On m’a regardé avec de grands yeux (et pourtant z’ont les yeux bien bridés la-bas) apparamment ils ne savaient pas ce que c’était. Quant à moi je ne connaissais que l’endroit où se trouve le studio: Clear Water Bay. Quand même, incroyable qu’ils ne connaissent pas le plus grand studio de cinéma de leur pays, voir d’Asie. (cliquez sur les images pour les agrandir)
Il fut malheureusement impossible, d’entrer, mais pour ne voir que le hall d’entrée. Comme l’a très gentillement expliqué le gardien, il faut avoir une autorisation pour visiter les studios, donc la seule choses à faire, c’est de prendre une zolies photo du mieux possible de ce gigantesque complexe… et se rappelant que l’on est près d’un lieu qui fut fréquenté jadis par Chen Kuan Tai, Lo Lieh, David Chiang, ChengCheh, David Chiang, Liu Chia Liang, John Woo, etc...
pour ceux qui serait tenté de partir voir ce qui se passe à HK, je ne saurais que trop leur conseiller ces trois ouvrages, que je crois, indispensables :
Lonely planet: Hong Kong & Macau
Cartoville: Hong Kong
Le guide du Routard: Chine
.jpg)
Je vous propose de regarder sur dailymotion, une très intéressante analyse de Thomas BELAIR. Son étude porte sur les effets de la censure sur une bande-annonce en l’occurrence celle du dernier Indiana Jones, grâce au teaser US et international. je vous laisse regarder;
[nice_link]VIDEOS[/nice_link]
[dailymotion x4ebl8]
Y'a-t-il des commentaires ?